О фестивале «Шорох» в Симферополе

Статья о молодой современной поэзии, о новых ярких дарованиях на фестивале «Шорох» в Симферополе. Много интересных имён. Поэты Украины и России, переплетение культур. Ольга Лебединская.

(«Шорох» с точки зрения бродячего рэн-буддизма)

Люблю ездить. Во время осеннего шороха ездить особенно хочется. В Симферополе не первый раз молодые и задорные, юные и смелые проводят фестиваль «Шорох».

Симферополь изучаю вот уже несколько лет. Мне его показывала Марина Матвеева, Лена Коробкина.

А теперь его показали ребята из клуба «Хорошо». Скажу прямо: название мне понравилось – «Шорох», хорошо... Звучит душевно, волшебно и многообещающе.

Впервые довелось работать экспертом на фестивале. Доверили отбирать тексты для шорт-листа, спасибо. Думала, голову сломаю о графоманские стишата в большом количестве. Испугалась маленько. Но когда стихи читать начала, поняла, что всё не так плохо. Всё очень даже шорохо-йохохо! Молодая поэзия, да и вызревающая, бродит, бурлит, на глазах превращается в вино! Недаром в Крыму стоит пора сбора винограда! Столько сочных хмельных образов, смелых, интересных, ярких, как природа осени! Основные темы поданных на фест произведений – любовь и поиски себя. И если среди любовных признаний много текстов слабоватых, то среди текстов о выборе Пути, познании себя и мира мне показалось, больше профессионализма, игры, чувства языка. Что касается ритма и рифмовки, удивило, что большая часть текстов – верлибры и свободные стихи. Если стихи нравились, то нравились исключительно смыслом, образностью, а не очаровывали мелодией.

Но музыки на «Шорохе» оказалось достаточно. Музыка солнечного света в эти дни перекликалась с музыкой дождя. Украинские строки звучали  так же ярко, как и русские. Да что говорить, это был Праздник Языка, рай Филологов. Клубок Культур представил нам поэзию Индии, Китая, Турции, Азербайджана и Нигерии. Невиданная находка. Если учесть, что с утра я успела побывать на концерте-встрече у Вилли Мельникова, знаменитого жонглёра словами, то можно твёрдо сказать: Симферополь  в начале ноября был в центре мировых Культур, на Ярмарке языков! Как бы пафосно и вавилонски это не звучало, именно пафоса и вавилонского непонимания я не заметила в Симферополе. Вообще, к своему счастью, замечаю больше  солнечных лучей, чем непогоды – в людях и событиях. Не то чтобы совсем не замечаю... просто понимаю, что у природы нет плохой погоды. И если  город-фестиваль тебя встречает дождём – это к счастью. 

Примету эту, некстати сказать, подарила тётка в Крыму с плакатиком «сдам жильё недорого» на груди, когда мы с мамой по Крыму путешествовали. Мне тогда было лет 14. С тех пор ОЧЕНЬ люблю Крым и еду туда, даже если не приглашают, а толсто намекают. С тех пор верю в крымские легенды и приметы. Даст Бог, и сама крымские сказки писать начну. Крымские песни уже зашуршали.

Так о чём это я? Ах, да. О погоде, о музыке. О музыке Языка, о музыке вообще. Поющие и играющие на «Шорохе» мне понравились. С радостью, как будто знаю, кто такой этот неведомый Джа, подпевала энергичным, простым и задорным реггионерам. Блондин со скрипкой был неотразим и романтичен. Запомнились ребята с клавишными и гитарой. Неплохие тексты, оригинальная музыка. Драйв был феерический!

Вообще, музыка современной молодой продвинутой поэзии мне чем-то напоминает джаз и рэп.

Джаз – незамутнённой свободой. Рэп – ритмом, отсутствием рифм. Привычная с детства пушкинская мелодия языка встречается нечасто. Силлабо-тоническая классика чаще встречается у авторов зрелых и зреющих.

Кстати, о зрелых и румяных. Порадовало, что этих тоже было на фестивале, как говорят у нас в Одессе. Александр Сигида, Людмила Гонтарева, Богдан Ант постепенно  выходят из молодёжного возраста. Но это не значит, что эти поэты не растут, не ищут. Наоборот. Они не только ищут поэзию в своих душах, но и с энтузиазмом ездят на фестивали, слушают других. Мне кажется, чем больше поэт знает, чем больше он открыт, тем его творчество интересней и ярче. У поэтов закрытых, чисто лирических, порой нет размаха и солнца, присущего истинным неисправимым тусовщикам, путешественникам.

Изначально поэт, он же бард, скальд, жонглёр, гусляр, кобзарь – странник, готовый поделиться  своей песней с миром. И это определение Поэта-Сказителя-Пророка ныне несколько утеряно. Отсюда и качественное изменение поэзии, её языка, изобразительных средств, мелодики. Что автор несёт Читателю? Какую идею, мысль? Чему хочет научить, порадовать, удивить собеседника, слушателя? Эпический жанр сегодня почти исчез. Оперы Верди на 4 акта нынче не популярны. Новая жизнь требует нового, яркого, быстрого, навороченного. Такие, на мой взгляд, в большинстве своём и есть стихи Новой волны, волны Литфеста.

Подобная поэзия – у представителей «Оксии» из Житомира. С этим литературным объеденением заочно знакома уже пару лет. И вот, наконец, познакомилась с милыми светлыми людьми из загадочной «Оксии», с Паламарчук Ларисой , Паламарчук Ниной, Ченцовым Александром, Жалюк Вадимом, Куликовым Константином.

Кто мне лично запомнился из этой пёстрой осенней яркой тусовки?

Конечно, Андрей Шадрин из Киева, позитивный, неугомонный талантливый. Его творчество, его харизма никого не оставляет равнодушными. Самоирония, актуальность, поиск интересных тем радует.

Запомнилась прекрасная одесситка Татьяна Партина.

Запомнилась стремительная Аська Коробкина, яркая и звонкая.

Порадовал Павел Москалюк – энергией, иронией, задором и замахом.

Порадовал Евгений Пивень, в прошлой жизни – Эндорфин.

Листопадище ярких  свежих образов летало и вдохновляло.

Кто понравился мне больше всего? Назову три имени.

Гонтарева Людмила !

Богдан Ант!

Юрий Татаренко!

Насчёт поэзии Юрия Татаренко у меня с профессиональным жюри мнение совпало. Ура! Юрий получил Гран-При!

Чем интересен и хорош этот автор? Чётким внятным языком. То есть, понятно, о чём человек говорит. Метафоры, неологизмы и другие усилители вкуса и запаха – не для того, чтобы в них заблудиться и утонуть, а для того, чтобы донести читателю мысль и настроение. Его книга «Чтонатворительный падеж» полна находок и изобретений.  Книга впечатляет разнообразием тем. Эта поэзия не для избранных, поэзия для всех нас, неравнодушных к судьбе Родины. Чувство патриотизма,  боль за настоящее и будущее России, на мой взгляд, – основная тема поэта и гражданина Юрия Татаренко.

На фестивале здорово прозвучало солнечно-изумрудное стихотворение про «Леськи сбитые коленки». Так что этот автор  пишет и пронзительно-душевные строки о любви, не только гражданскую лирику. Хотя и тот, и другой жанр, как по мне, вещь очень трудная.

Ещё одно качество поэта Юрия Татаренко. Этот незаурядный человек приехал из далёкого Новосибирска, чтобы себя показать и послушать нас. А это подвиг, как-никак! В наше непростое время – времён простых не существует, как и простых поэтов! – трястись трое суток в вагоне на фест, где ничего тебе не оплатят, ни дорожные расходы, ни проживание, – это поступок. Так поступаю настоящие поэты-странники. За что и получают признание публики и Гран-При.

Приведу здесь пару строк из не программного,  но очень доброго стихотворения Юрия.

Согреют душу тёплые слова,

И к счастью мы отыщем путь короткий:

Я стану нежность людям добывать,

А ты откроешь цех переработки!

Я тонны ласки выдам на-гора:

Хочу, чтоб нас не только солнце грело!

И пусть твердят, что фабрики добра

В России – нерентабельное дело...

Такие книги, такие паломничества на фестивали – дело, скажем честно, нерентабельное. Сборники издаются за свой счёт, как правило. Путешествия на фестивали никто не оплачивает. В России есть Форум молодых писателей. На Украине и того нет. Но хорошие авторы есть! Организаторы – горячие энтузиасты – есть!!! Я сама их видела. И их много.

Души прекрасные порывы присущи всем фестивальщикам. Юрий Татаренко не боится посвятить свои душевные порывы Родине, и это традиция. Как бы пафосно это ни звучало, – прекрасная пушкинская традиция. Любить Родину почему-то вдруг стало позорным, непопулярным. Родину принято ругать и смотреть за море, не жалея глаз. А ведь здоровый патриотизм – залог здорового поколения, здорового душевно. И именно Поэт имеет право взять на себя смелость напоминать об этом людям. Поэт – не только заоблачное существо, схожее с ангелами и духами, он во-первых , гражданин. Приятно, что есть авторы, которые не забывают лучших традиций.

Не менее понравился харьковчанин Богдан Ант, автор серьёзный, ищущий, неоднозначный.

На фестивале он представил две книги – свою и книгу друга и Учителя Сергея Черняева. Книга Богдана Анта «Исповедь падшего ангела» показалась мне интересной. Да и выступление поэта Анта запомнилось. Это поэзия поиска. Классика формы, классика тем: добро и зло, любовь и ненависть, свет и тьма. Темы вечные, темы, которые всегда будут интересны ищущей мятежной душе. Здесь лабиринт размышлений: о Боге, о смысле жизни, о назначении поэзии и призвании поэта. Похож ли Ученик Богдан Ант на Учителя Сергея Черняева? Да, и очень. Это родство душ, родство тем. Особенная любовь к античности. Библейские темы, Достоевские идеи, ангелы, герои, пророки – всё по плечу молодому сильному автору. Во всём поэт стремиться разобраться, понять себя и мир. И не просто окружающий мир, а Вечный, наполненный культурными ценностями.

Не зная, кому и зачем горит,

Солнце ищет хоть в ком-нибудь отразиться!

Планеты высматривает лучший вид

Божественной комедии в лицах,

И все мы, пожалуй, немножко столбы,

Расставленные для имитации перспективы.

Нас кто-то рисует, и, может быть,

Это будет хотя бы красиво.

Это лишь отрывок, и, возможно, не самый яркий пример творчества этого интересного поэта. Чувствуется, что Богдан в пути по шею. Чувствуется, что поэт способен расти. И куда, до каких космических глубин и звёзд он вырастет, неизвестно никому, только Богу одному.

Думаю, Черняеву, рано ушедшему в Вечные просторы, повезло с Учеником. Такой Ученик – редкий Дар для истинного Учителя.

Что ещё было интересного? Ну, конечно, Людмила Гонтарева. Поэт со своим голосом. Человек сложившийся, вызревший. Традиции авангарда плюс жизненный опыт рождают блестящие, порой сумасшедшие строки: например:

Время пришло заменить шестерёнки у переспелых напыщенных дынь...

Блестящие образы, лиричность, романтика, поиски новых тем, образов, смыслов выдают душу юную и мудрую. Фестиваль этот в первую очередь – молодёжный. И люди собрались молодые, странники, ищущие себя, ищущие поэзии и видящие поэзию – в окружающем мире и в людях. Понравилось, что люди на этом празднике были – открытые, печеньки – вкусные.

А о Ковальчуке нужно отдельно!!!

Один из лучших, непревзойдённых авторов, представивших свою книгу, – культуролог из Харькова, Виталий Ковальчук. Он же – Председатель жюри. И, думаю, не случайно. Человек открытый и простой. Поэт загадочный и непростой.

Виталий представил свою третью книгу стихов – «Красный лотос». Вот такое загадочное название, слияние сочетаемого и несочетаемого. Всё как в жизни.

В этой книге, по великой харьковской культурной традиции, живут греческие боги. Здесь упоминаются также герои Толкина, Махабхараты. Здесь веет Библией и Ведами. Здесь пахнет уютом с чаем и огромными книжными полками.

Многообразие-разнообразие тем не рябит в глазах, а, наоборот, увлекает в широкий и глубокий Мир Автора, и не случайно ставлю большую букву. Чувствуется, что автор много знает, многое в жизни понял, многое хочет постичь. Мне очень нравится, что в этой мудрой книге нет зауми. Всё-таки Лотос – символ  мудрости Востока, как для меня. А в истинной мудрости нет бахвальства и выпендрёжа. Но есть чудачество, юмор, ирония и самоирония.

На фестивале Виталий Ковальчук прочитал несколько стихотворений. Одно из любимых – автора и публики – о ежах и не только. Цикл о ежах, действительно интересен. Начинается он с игры слов, лёгкого юмористического  текста, вытекают в центральное-ёжико-оптимистичное, а заканчивается философскими размышлениями в тумане. Да, что и говорить, ежи – тема благодатная! Любите ёжиков и читайте Виталия Ковальчука. На самом деле у этого автора много искренних, философско-лирических произведений. О Любви, о жизни. О времени и о себе, как говаривал классик. Об этой книге нужно писать настоящую критическую статью. Да и многие участники «Шороха» заслуживают работ литературоведов  и признания публики.

Вот что ещё радовало на фестивале: обилие ХОРОШИХ авторов. Обилие ярких свежих образов.

Отсутствие графоманов.

Молодость!!!!  Были на фесте люди, которым за 30, а то и за 40. Но это люди молодые, продвинутые, без ранних маразмов и застоя. Брожение есть движение, а движение – жизнь!

Всё, не буду открывать Америку, буду открывать листопадный Праздник «Шорох».

«Клубок культур» – замечательное изобретение «Шороха».

Дискуссия, на мой взгляд, не удалась. Но сама попытка провести дискуссию вызывает уважение.

Что именно было не так, рассуждать не буду. Не мне, Одувану, впадать в демагогию. Скажу одно:

Девчонки-организаторы выглядели великолепно. Яркая роза Евгения Баранова и пушистая хризантема Наталья Малая. Можно было созерцать, любоваться и восторгаться их красотой.

Чёрный Лебедь – Евгения Баранова и солнечный Воробей Наталья Малая. Изысканный наряд и макияж первой. Простота, хипповская яркость другой. Весенние свежие цветы поздней осени!

На это стоило посмотреть. Если буду ещё на «Шорохе», с нетерпением буду ждать дискуссии.

Вообще, здорово, что организаторов и их помощников было предостаточно. Сергей Синоптик, Наталья и Елена Малые, улыбчивая Ксения Бутусова – встречали, провожали, суетились, организовывали...

Труд организатора не виден.

А ведь без него не было бы праздника!

Увы, не могу оценить слэм. Не дошла. К вечеру просто свалилась от массы мероприятий и бессонной ночи-беседы в поезде.

О чём ещё забыла сказать? Да многое, обо всём забыла! Столько было мероприятий, людей. Это притом, что многое пришлось отменить. Не все доехали. Не все птицы прилетели на юг.

Порадовало, что много интересных украиноязычных авторов. Приятно слушать красивую речь.

Это всё – Культура, Клубок Культур!

Наталья Наумова прочитала несколько прозрачных, как осенняя природа, стихов о Крыме. Прекрасна была член жюри – умнейшая Мария Мирзахи.

 Вот такая была пора сбора винограда и пёстрых листьев.

Вот такое кино, вот такое вино. Молодое. Звонкое. С музыкой Свободы.

Восторженно? Захваливаю?

Что огорчило? Ну, самую малость... То, что мне эксперту Одувану, поэту-рэн-буддисту Рэне Одуванчик, не досталось ажурного самодельного осеннего листочка, символа фестиваля.

«Люди любят деньги. А мама больше всего на свете любит культуру!», – сказал позавчера мой пятилетний сын.

И он прав. Стоило отложить все дела и лететь на юг. Да здравствует Симферополь и его поэты!

Желаем организаторам отличных фестивалей и фестивальщиков!!!

С теплом и приветом,

Ваш друг, Рэна Одуванчик,

Поэт, прозаик, художник и всякое такое...